Bienvenidos a este pequeño rincón en el mundo. Es el escaparate de mi estudio de diseño donde podrás encontrar parte de los trabajos que realizamos . Scrapbooking, Cartonaje, Encuadernaciones Especiales, diseño gráfico, ilustraciones y alguna sorpresa más.
Si tienes alguna idea por muy descabellada que creas, consúltanos... seguro que sabemos darle forma.

24 de agosto de 2016

AUTORRETRATO

Hola, hoy vengo con una entrada un poco especial, ya que es mi propuesta para un concurso.
Es el 1º Talent Show, del evento Fusión: Innovación y tendencias creativas.

Y yo participo con esta propuesta:



Este Layout de mixed media, es un poco especial, ya que he sustituido la fotografía por una ilustración. es un Autorretrato.
Y a continuación os cuento un poco a grasdes rasgos como está ejecutado, los materiales utilizados y el por qué de este.

A veces, la vida te hace replantear los planes y vivir determinados momentos, de forma diferente a como los planeaste. Y lo que a priori iba a ser malo, luego, si le sabes sacar la esencia, se puede disfrutar también. Y por ese motivo, hay que estar agradecido a la vida.
Y eso en sí, es la esencia de este Layout, en el que he intentado plasmar sobre un soporte artístico, esa misma vivencia.
 
 

Para la ejecución de este, he sustituido la fotografía por una ilustración     (autorretrato), dibujado sobre una página de un viejo libro, coloreada y añadida posteriormente al soporte definitivo que para este proyecto elegí un lienzo en tablillas.
 
 
Para el resto del Layout, en el que no he querido añadir elementos tridimensionales para dejar todo el protagonismo al dibujo y a los efectos del fondo, lo fui haciendo capa a capa, hasta optener ese fondo, quizás un poco caótico dentro de la sencillez de una capa casi plana.

Comencé con un stencil de pata de gallo, y pasta de relieve. Este stencil en si, apenas es perceptible, pero si necesario para poder sacar luego el desgastado de las capas posteriores de color.

 



A continuación, una capa de azul con acrílicas. Para hacer un craquelado, añadí Crackle Medium y una vez casi seco, acrílica en tono amarillo.
Una vez seco, y definiendo la posición definitiva de la ilustración, fui desgastando la capa de craquelado en la parte central del proyecto, y dejando este efecto solo en los bordes. Al llegar a la capa azul de nuevo, seguí desgastando y así ya conseguía sacar el dibujo muy tenue de esa primera capa de stencil ya casi olvidada. Una vez conseguido el fondo como yo tenía en mente, añadí la ilustración ya coloreada e integrarla en el Layout.
Perfilé los bordes de la cara con lápiz pastel negro, y comenzamos ya la parte final con un stencil de malla metálica .


Le añadí unos sellos en tonos negros, y fui oscureciendo el borde con gelatos de Faber Castell en diferentes tonalidades.
Y para finalizar y protegiendo debidamente la cara, añadí con ayuda de un pincel abanico, gotas de tinta acrílica blanco, y tinta de caligrafía en dorado. Sin olvidar parte importante en un Layout, como es esta leyenda, que creo explica muy bien el sentimiento que quería trasmitir.


Ahora os dejo listado de MATERIALES, por si os interesa algo en concreto.


Canvas cuadrado 20 x 20 cm
Pasta de modelar blanco
Gesso blanco mate Raphael
Stencil pata de gallo de la casa
Stencil malla metálica de Todostencil
Crackle Medium Folkart.
Dylusions Paint London Blue
Dylusions Paint Lemon Zest
Acrilic paint Americana Blanco de titanio.
Acrilic Artist Ink  de Vallejo en color blanco
Sennelier Ink gold
Libro novela
Marcadores Pigma Micron negro
Marcador Uniball blanco
Rotuladores Brushmarker de Winsor and Newton en tonos Putty, Blush, Almond, Satin
Rotulador Tria Pantone 2716
Prismacolor Premier tonos PC924, PC926, PC943, PC911 y PC1005
Clear stamp Diamonds Kaisercraft
Clear stamp Viva Decor ref: 4003 102 00
Sello acrílico Esqueleto hoja
Gelatos de Faber Castell Black Licorice, Iced Coffee, Iced Chai.
Lápiz pastel CarbOthello  de Stabillo, tonos 708, 750
Conte a Paris White
Faber Castell Pitt Artist Pen 274 y 178
Bueno y eso es todo, es un trabajo muy personal, con unos resultados interesantes.
Yo os invito a que probéis a cambiar algo de vuestros layout, como puede ser por ejemplo el soporte , e incluso os atreváis con una ilustración de esa foto que queréis utilizar, porque los resultados pueden ser muy distintos.
Con esta reflexión os dejo...
...qué paséis una buena semana !!
 


 

 

 

 

12 de agosto de 2016

CHARLANDO UN RATO ENTRE AMIGAS...

Hola a todos.
Ya os conté en el anterior post que nos veíamos ya en septiembre, así que os preguntaréis que hago aquí en pleno agosto escribiendo en el blog!!??
Bueno pues que hoy me he levantado parlanchina, y me apetece escribir un poco de mis " divagaciones", y contaros algunas cosillas. Nada especial, igual que cuando charlas con alguna amiga delante de un café y os contáis cosas de vuestra vida mezclando alguna tontería sin importancia...

 

 


Y es que las vacaciones son para disfrutar y sobre todo para relajarse, y cuando la mente se relaja, afloran millones de pensamientos creativos, o al menos a mí me pasa.

Pues resulta que últimamente veo videos en YouTube, relacionados con el scrapbook, con el mix  media, con arte, con belleza...etc,  y casualmente me han llamado la atención varias personas que cuentan que últimamente están pasándolo mal porque se ponen a escrapear y no pueden, no se les ocurre nada. Esto no es una noticia que tenga que llamar la atención, desde luego, pero que lo haya oído ya a varias personas, si me llama la atención.

A todas estas personas, si es que alguna vez leen este post, les digo, que no tiren la toalla, es algo normal en el mundo creativo. La mente no siempre funciona de igual modo, y puede que algo tan simple como estar cansado sea motivo suficiente para que esto ocurra. Pero cuando digo cansado, no me refiero a estar cansado físicamente sino mentalmente.


A nivel de scrap, yo he tenido periodos, y fijaros que digo periodos, no momentos puntuales, en que mi inspiración ha sido nula, pero absolutamente nula. Y lo último que hago es agobiarme.
Son periodos que suelen coincidir con una actividad creativa frenética, no solo de scrap, y eso me deja tan cansada la parte creativa de mi mente que necesito descansar. Y eso es lo que hago.

CONSEJO: haced una parada obligada cada año a nivel creativo, eso os dará más fuerza.
Y en esa parada, guardar todo material escrapero, la mesa limpia, salvo un lápiz y un cuaderno, nada más.
Leed, salir a pasear, disfruta la vida en la medida que se pueda, compra algún que otro material de scrap, pero no lo utilices todavía...
Apunta toda idea o pensamiento que se te pueda ocurrir, por muy tonto que te parezca, y date tiempo.
¿ Cuanto? el que necesites. Puede ser 15 días, un mes, dos...
Pasado un tiempo, las ideas volverán a fluir libremente y ese periodo de inactividad, ira desapareciendo.

También hay una actividad que ahora está muy de moda, porque parece ser que a alguien se le encendió la bombillita y vió que es una actividad muy relajante, y son los libros de pintar para adultos.


 
Está bien, parece que está teniendo mucho éxito, porque cada vez hay más libros de estos en el mercado. Toda editorial presenta su versión.
Yo tengo varios, y la verdad que a mí particularmente más que relajarme , me estresan... porque tienen particiones del dibujo tan tan pequeñas, que para poder pintarlo sin salirte de la línea, es casi más importante la lupa y un buen sacapuntas, que el lápiz de color en si.

En fin, que llevo un tiempo buscando un buen libro de colorear, que me permita no dejarme los ojos en el papel, y además permita técnicas húmedas.
Qué exigente, no? Pues si, la verdad... pero ya lo he encontrado, y además con unas láminas muy bonitas. Son una colección y yo me quedé con este:


Estos lo bueno que tiene es que te permite no solo colorear con lápiz, sino dar color con cualquier técnica, e incluso yo creo que podríamos utilizarlo para mix media, si me apuras... el papel es más grueso que los demás libros, pero seamos realistas tampoco es el mejor papel del mundo mundial para acuarela, por ejemplo. eso sí, los diseños son una preciosidad.
( Bueno, parece que me pagan por hablar de este libro.. y no, eh!! que a mí nadie me ha regalado ningún material) estoy esperando a ver si quieren hacerlo, pero chica, que no hay manera!! jajaja.

Y cambiando de tercio, qué gozada es el verano en el norte si viene bien... sin exceso de calor, el suficiente para ir a la playa, y disfrutar de las terracitas.... aunque estoy pensando que quizás ya he hablado demasiado por hoy. No quiero aburrir, así que esto que quería contaros ahora, lo dejo para otro post.

Qué opinión tenéis vosotras sobre todo esto que os he contado??
Otro día seguimos charlando... qué tengo aquí unas joyitas literarias que os quiero mostrar. Pero yo ahora me voy a dar un bañito al mar, que a mí eso me inspira mucho.
Disfrutad!!

1 de agosto de 2016

ART JOURNAL: LIVE YOUR LIFE...

Live your life ... y disfrutarla siempre que se pueda.

Hola a todos. En este mes de agosto, pensaba tomarme un merecido descanso, y dejar tranquilo el blog, pero es que esta página nueva de mi art journal, es tan tan evocadora a estos momentos, que publicarlo ya en septiembre no tiene mucho sentido.
Bueno, aunque pensándolo bien, tengo unas cuantas cosillas que mostraros que son más propias de esta época estival, y quizás ya no tanto en el mes de septiembre, pero bueno, con esta, ya me despido de la temporada. Me tomo unas vacaciones que espero disfrutar y espero que vosotros, lectores y amigos, paséis unas buenas vacaciones también.

Pues resulta que la página de mi art journal que nos ocupa hoy es, podríamos decir, un cúmulo de casualidades.
Desde mediados de julio, bajo a la playa a primera hora de la mañana a llevar a mi hija a su curso de surf, y allí estoy yo, con mi cámara, haciendo fotos, mirando el paisaje, paseando por la orilla, en fin disfrutando de la buena vida, y claro donde hay surf, es casi obligatorio la imagen de las furgonetas con los trajes secándose, y ese ambientillo medio surfero, medio hippy, de olas, tablas y las furgos, algunas medio destartaladas, que año tras año se repiten como si fueran aves migratorias.

Así que entre tanta "ave migratoria surfera" y una visita a mi tienda de manualidades, donde por arte de magia o de casualidad, cayó en mis manos una plantilla de una W. California, que no me pensé ni por un momento dejar de adoptarla.
Así que aquí estoy, con tanta inspiración... pues solo quedaba ponerse manos a la obra.



Para llevar a cabo esta página, recurrí al color mediante gelatos de Faber Castell, e Inktense block de Derwent.
Como elemento protagonista tenemos a la flamante furgoneta amarilla hecha con mi nuevo stencil y coloreada a continuación.
Una imagen de una matrícula trabajada como si estuviera oxidada, y trocitos de mapas, por donde pasa nuestros caminos.
Unos sellos de Mapamundo y de viajes de la firma Aladine, y la leyenda muy evocadora al espíritu que quiero plasmar, finalizan esta nueva pag del art journal.



Y bueno con mi nuevo medio de transporte, mi cuaderno creativo, un buen libro y mi familia, me despido de todos vosotros.
Nos vemos a la vuelta, qué tengáis un buen verano.

En septiembre más y mejor.
Ciao!!!

21 de julio de 2016

VACACIONES...: ART JOURNAL.

Vacaciones!!! palabra mágica.
Pues si, hoy otra hoja más de mi art journal. Y es que me relaja bastante después de un día de actividad creativa, dedicarme a otra actividad... creativa...!!!??? Ehhhh!!! Cómo???   me lo haré mirar!, pero mientras, os seguiré enseñando estas cosas.

 
 


Y la de hoy es un homenaje a esta palabra tan bonita que resuena en los pensamientos de todas las personas, en cualquier época del año.



Y hoy no he preparado tutorial, así que si os interesa saber como se ha hecho algo en concreto, ya sabéis... preguntad y se os contestará.
La palabra Vacaciones, es un sello digital de la casa.



Y algo que no me había pasado antes, es que ahora que lo observo, he respetado tal y como hice esta página ( hace ya unas cuantas semanas), pero a día de hoy, lo veo incompleta. Le falta un punto final.
Pensaré en esto...!!

Hasta la próxima!!

12 de julio de 2016

ART JOURNAL. SUMMER TIME

Hola, hace ya unos cuantos años, comencé un diario artístico. Un Art Journal, dentro de un reto de 52 semanas.
Yo no sabía muy bien qué era eso del Art Journal, pero junto con otras chicas escraperas, nos pusimos mano a la obra.
Debo deciros que no me estusiasmó mucho la idea, la verdad. Eso de tener que hacer una página cada semana, en vez de algo ocioso, era más bien casi como una obligación. Eso y el poco material que tenía por entonces para poder llevarlo a cabo, me fueron enfriando poco a poco hasta que lo abandoné.
Pero tiempo después, y solo por puro "amor al arte", me picó el gusanillo y junto a muchas cosas de mix media que he ido aprendiendo con el tiempo, he retomado esto del Art Journal, pero esta vez sin retos. Lo hago cuando me apetece y estoy inspirada.
Y ya voy por mi segundo cuaderno artístico, aparte de ese primero de antaño que tuve.

Así que aunque os he mostrado alguna vez algún trabajo de mix media, a partir de ahora van a ser frecuentes estás páginas de mis diarios en el blog. Me apetece mostrarlo al mundo.
Y es que cada cosa tiene su momento, y creo que para esto es ahora el momento.

Y hablando de momentos, hoy os muestro el momento actual, el SUMMER TIME, aunque hoy aquí en el norte tenemos un día muy triste.


 
 
 Para esta ocasión la página de art journal es de un colorido cálido donde predominan los rojos, naranjas y amarillos, sin olvidarnos de los dorados tan difíciles de fotografiar.

 


Tiempo de Verano junto a Graciela, la muñequita de la casa, con sus super gafas.

Y si os interesa saber el paso a paso de este página, aquí os dejo en versión fotografía , como fue tomando forma esta 1ª página de este cuaderno artístico.

Empezamos:

Comenzamos este trabajo jugando un poco con un Gelli Plate y pintura acrílica en distintos tonos ( Dylusions). Estampamos y dejamos secar.


Para rebajar un poco el color, le damos una ligera capa de gesso.


Ahora buscamos en nuestra carpeta de retales de papel, algunos que nos puedan ir bien con las tonalidades y hacemos varios trozos. Si pueden ser de distintas texturas, mucho mejor.


Los pagamos sobre la superficie del trabajo dejando algunos huecos libres. En este caso he usado Matte Medium Liquitex


Y volvemos a añadir otra ligera capa de gesso para integrar todos los recortes al proyecto.


Bien, una vez seco, pasamos a incorporar a Graciela, la chica del verano. Para eso he utilizado esta ilustración mía, mediante un transfer. Para esto he utilizado Transfer médium de la casa Plaid.


Pasamos a añadir la textura del conjunto, con partituras en relieve. Para esto he usado una máscara de 13arts y pasta de relieve blanca casera.
Además con lo que me sobraba en la espátula, lo fui añadiendo por toda la página. Dejo secar.


Ahora ya tenemos toda la composición hecha, ya solo queda darle los acabados para completarlo.
Comienzo por repasar todo el dibujo del transfer con una tinta permanente, y para esto he utilizado Pigma Brush de Sakura, negra. Que con su punta pincel permite hacer trazos finos y más gruesos.


He generado sombras para dar un poco más de profundidad, usando el rotulador Pitt artista Pen de Faber Castell en el tono 273 que es un gris cálido medio.

 
Estas sombras también se las he puesto en las terminaciones de los papelitos para dar más profundidad y potenciar las texturas.
He coloreado a Graciela, con colores cálidos y un bonito degradado en el pelo. Y lo más destacado y que no se aprecia con todo su esplendor son sus gafitas doradas.
Se ha añadido a la textura de la partitura, acabados dorados, y se ha potenciado un poco el color del fondo en algunas partes.
Para colorear la muñeca y el fondo he utilizado, Inktence pencil e Inktense blok de Derwent.
Las gafas doradas es de mi paleta de acuarelas metalizadas que me elaboro yo con mis pigmentos Pearl ex. ( fabulosas).
Y otras pinturas doradas utilizadas son Inka Gold en tono Browngold


Y para finalizar, leyenda manuscrita, enmarcada con tinta negra y dorada Sennelier.
Gotas dispersas de esta misma tinta dorada; unos sellos de florituras de Artemio con tinta Versafine en negro y por último le añadí unas bolitas doradas de 13arts y todo el conjunto enmarcado con gelatos  tono Black Licorice


 
 
Y esto es como se ha hecho esta página.
Si queréis saber como poder realizar una paleta acuarelas de colores metalizados, me dejáis un comentario y os preparo un tutorial rápidamente.

 
Espero que os haya gustado y empiezo a preparar el siguiente post.

7 de julio de 2016

RECETARIO DE COCINA

Hola, vuelvo con un nuevo trabajo que ya decora en mi librería de la cocina.
Y es que son pocos, las cosas de scrapbooking que hacemos que se quedan conmigo. Y esta vez decidí hacerme para mí misma este recetario con formato carpeta clasificadora.
Este recetario está pensado para guardar esas recetas que están escritas en un trocito de papel, servilleta, o recorte de papel que aproveché y tenía en ese momento a mano. Y no os voy a decir que son pocas, precisamente. Tengo muchas recetas así, porque las apunto y luego me da un poco de vagancia pasarlas a limpio.
Así que la mejor manera de desahogar de papeles mis libros y recetarios es con esta carpeta.
 



Este trabajo es parte de un proyecto que realizamos todas las chicas del grupo de "Los viernes de Scrap", ( y aprovecho desde aquí para mandaros un saludo, campeonas).*
Ellas realizaron su versión, algunas recetarios, otras carpetas guarda fotos. Pero independientemente, el resultado fue a cada cual más bonito.
 
Y volviendo al que nos ocupa en este post, os comento que yo quería algo muy colorido y alegre. Me encanta la estética pin up años 50, y tenía la colección de papeles Cook de Ruby Rock-it desde hacía ...unos tres años... ahí esperando su momento de gloria.
Así que no necesité pensarlo mucho para empezar a trabajar con ellos.




La carpeta tiene unas medidas algo mayor de un DinA5, pensado especialmente para que entren papeles tamaño cuartilla, y suficientes apartados como para poder clasificarlos por grupos de alimentos.
 



Desde un punto de vista más técnico, le vamos a dar un repasito a los detalles del recetario.
 
Toda la estructura de la carpeta está forrada con papel kraft mate, y a partir de este se van añadiendo los distintos papeles para adornar todas y cada una de las partes que componen la estructura.
 



Lo que es el fuelle, está hecho con cartulina gruesa en tono rojo cereza.
 
Y ya en la parte externa, tenemos los distintos adornos, como tarjetitas de la colección y los die cut.
este recetario se cierra mediante un cierre de imán.
La parte superior está adornada con unos charm metálicos, un asa que simula piel, pero en realidad es de cartón, agarrado a la estructura mediante unos supuestos tornillos que en realidad son unos brads y decorativos enamel blancos.


 
 La parte frontal es la más decorada y aquí os dejo unas cuantas fotografías, para ver con detalle cada elemento decorativo.
 



Die cut de la colección, troquelados de cubiertos embosados con polvos dorados de Artemio.
Tela de arpillera, blonda azul de Dovecraft,  alfiler decorado de la casa, marco de resina pintado con Inka gold en tono browngold y decorado con un cabuchón.


 Para el título troquelé letras en cartón kraft con los troqueles abecedario High Rise  de Quickurz.
Unas pocas fotos más...
 


 

 


 



Bien, espero que os guste y os inspire.
Si sois cocinitas, podéis añadir una carpeta de estas a vuestros libros de recetas que además de práctico os dará un punto decorativo a vuestra librería de cocina.
Y ya me despido hasta el próximo post.
Un saludo!!

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19 de junio de 2016

CAMBIO DE ARMARIO EN CLAVE MIX MEDIA. ( Reto junio Scrapbookpasion)

Hola, llevo unos días muy atareada y no encontraba el momento para dedicarle al blog. Pero hoy, ya por fin voy a mimar un poco a mi chico ( blog), para que no se sienta solo.
Bueno esto es en clave de humor... así que vamos a comenzar a contaros el trabajo de hoy.

Llevo tiempo que me apetecía participar en nuevos retos, y este que se ha propuesto para el mes de junio de Scrapbookpasion, me gusta, ya que se pide un trabajo en el que se pone como condición, el uso de máscaras. ( Ver enlace al reto de junio, aquí).
Uff, en cuanto lo leí, pensé, de este mes no pasa, ya que es uno de mis materiales preferidos a la hora de trabajar tanto en scrap como en mix media. Dan tanto juego!!!

Y bueno, en el momento que me he visto un poco liberada de algunos eventos que tenía este mes, me puse manos a la obra,... un lienzo, acuarelas, nuevas pinturas deseando usar, y alguna que otra idea, inspirada en los cambios de estación y por consiguiente, cambio de ropa, han dado resultado a este cuadro mixed media.


 

 
 Os cuento un poco los pasos seguidos.
Una primera capa de gesso para preparar el lienzo.
Ahora es el momento de trabajar a dos bandas, por una parte tenemos el canvas con una nueva capa de color, utilizando acrílicos en tonos azul y verde ( abajo pondré lista de todos los materiales), y por el otro lado elaborando la estructura del maniquí. Para esta ocasión tuve una ayuda inestimable de una muñequita de mi hija, una Barbie, que se prestó ( un poco obligada todo hay que decirlo), con su cuerpo escultural para poder tomar forma al maniquí.



Volvemos al lienzo que ya está seco, y comenzamos a dar textura con diferentes máscaras y pastas de textura tanto transparentes como blanca para el caso de la escritura central del cuadro.
Coloreamos una vez tenemos hecho el maniquí, con las mismas tonalidades del canvas, verdes, azules, dorados, y para darle más luz, amarillos.
Utilizamos los tonos dorados para dar más énfasis a los relieves del fondo, hechos gracias a las máscaras utilizadas.
Le añadimos un whasi tape decorado de tira de película, y a continuación vamos añadiendo el maniquí, y las flores integradas con las mismas tonalidades.



Generamos sombras en tonos oscuros ( negros), y unas gotitas de tinta acrílica blanca para dar un poco de luz a todo el trabajo.

Y ahora, una vez explicado como lo he hecho, os paso a comentar los materiales que he utilizado para este trabajo:
Canvas
Mi modelo Barbie.
Varias hojas de libro para realizar la estructura del maniquí
Dylusions paint Dirty Martini
Dylusions paint Calipso teal
Dylusions paint Lemon zest
Acuarela Vang Gonh nº 294
Inka Gold Browngold
Neocolor II Noir
Faber Castell Gelato black
Faber Castell Gelato Iced Coffee
Derwent Inktense pencil Felt Green 1530
Derwent Inktense pencil Light Olive 1540
Derwent Inktense pencil Green  Aguamarine 1220
Derwent Inktense pencil Neutral Grey 2120
Acrylic artistic Ink, White de vallejo
Máscara Mesh de memory Box
Stencil Manuscrito de todostencil
Relojes de todostencil
Máscara de la casa de reloj grande.


Bien espero que os haya gustado...
Nos vemos pronto.
Un saludo

30 de mayo de 2016

ALBUM GENEALOGICO en clave scrap

Buenos días,
hoy ya tocaba una entrada de scrap. Y para esta ocasión, el álbum que os voy a mostrar podríamos  ponerlo en mayúsculas, no solo por el tamaño grande del álbum, sino por lo que representa.
 
Todos los álbumnes de scrap son emotivos, ya que albergan fotografías y recuerdos de momentos concretos de la vida de una persona, que quieren inmortalizar.
Pero este en concreto tiene algo muy especial. Y es la historia mediante fotos de una familia a lo largo de las generaciones.
Es un árbol genealógico en formato álbum, repleto de fotografías.


Es el álbum familiar de cinco generaciones.


Para llevar a cabo este proyecto, opté por un estilo un poco vintage, pero añadiendo un toque de color. Así que encontré que la colección Stationer´s desk de Prima Marketing era perfecta para esta ocasión.
Tiene un aire vintage pero sin renunciar a las flores ni al color. potenciando este, con una estructura en tonalidades granates.
 
El tamaño de este álbum es de 31 x 31 cm. Es grande.
Y para su encuadernación, opté por un estilo más sobrio. Una mezcla de dos tipos de encuadernación, por un lado una especie de espina y por otra parte, un encuadernado tipo libro.
Me encanta esta manera para grandes proyectos.
el cierre es mediante un lazo de organza y cantoneras labradas de metal.
( Algún día os mostraré con más detalle este tipo de encuadernación, para que podáis llevarlo a cabo en vuestros proyectos más elegantes).
Y bien como una mirada vale más que mil palabras, os dejo con una pequeña selección de las fotografías que se hicieron a este proyecto.

Espero os guste...













Y hasta aquí el post de hoy.
Si tú también quieres un libro como este, puedes ponerte en contacto conmigo.
Os mando un saludo y nos vemos pronto con otra entrada en el blog.
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